Squid Game, la producción de Netflix ideada en Corea del Sur que arrasó a fines del año pasado, sigue cosechando réditos: no solo fue la serie más vista de la plataforma durante los primeros 28 días desde su estreno, si no que sus protagonistas, LEE JUNG-JAE y JUNG HO-YEON fueron galardonados en los SAG Awards 2022 como mejor actor y actriz de una serie dramática. Pero no todo es obra de sus protagonistas, o de HWAN DONG-HYUK, su director. La estrella que queremos destacar aquí es CHAE KYUNG-SUN, la directora de arte que creó espacios, arquitecturas y ambientaciones fuera de serie.
Los sets de filmación de “El juego del calamar” demuestran que el interiorismo puede tener un rol protagónico dentro de una ficción, no solo con una función estética sino también para destacar la trama y la psicología de los personajes. La serie narra la historia de un grupo de personas endeudadas que participan de una competencia a muerte por dinero. Los retos a los que deben enfrentarse son, en apariencia, inocentes: todas variantes de juegos infantiles. Este oxímoron de inocencia infantil y juego letal es algo que CHAE KYUNG-SUN exploró en la creación de la escenografía. Colores brillantes y escenarios lúdicos se combinan para narrar una historia sobre avaricia, dinero, violencia y muerte.
El juego por dentro
En el dormitorio, espacio de descanso y sueño de los concursantes, CHAE KYUNG-SUN propuso una disposición que remite a un coliseo: las camas cuchetas apiladas a los costados dejando un gran espacio central vacío, imagen que remite a la violencia y la lucha. Por su parte, las escaleras se convirtieron en una imagen icónica de la serie: inspiradas en la litografía de la relatividad de M. C. ESCHER, se entrecruzan y generan una ilusión óptica, un laberinto que incomoda al espectador y que los concursantes deben cruzar para iniciar los juegos. Las escaleras también remiten a La Muralla Roja, espacio ubicado en Alicante y diseñado por el arquitecto RICARDO BOFILL en 1968.
El juego de las canicas tiene lugar en un set inspirado en los viejos barrios de Corea del Sur. La nostalgia y la familiaridad del entorno empujan a los jugadores a un abismo cuando tienen que competir por su propia vida en un juego de bolitas. La réplica del barrio fue tan exacta que incluso los actores y actrices recorrían el set sorprendidos por el nivel de detalle y realismo.
El set más llamativo es el Lounge de Espera, que pareciera inspirado en las obras de ZAHA HADID o SANTIAGO CALATRAVA: genera un profundo contraste con la impronta colorida e infantil de los demás espacios en su inmensidad blanca. “Intentamos generar una sensación de malestar o incomodidad que genera una habitación en blanco, el no saber qué va a suceder a continuación”, comentó la directora de arte.
Con reglas propias
El primer espacio donde los competidores deben medirse es el patio llamado Luz verde, luz roja, donde juegan a una suerte de baile de las estatuas, pero en versión letal. Las paredes están cubiertas por un empapelado que simula el cielo y recuerda al universo de TRUMAN BURBANK en The Truman Show: todo es una simulación. Una muñeca gigante y robótica, con cámaras en vez de ojos, es la jueza que congela a los competidores que corren detrás de ella. Su tamaño colosal genera una sensación de pequeñez en los competidores.
El patio de juegos está equipado con juegos de plaza gigantes, haciendo de los jugadores niños pequeños. En palabras de CHAE KYUNG-SUN: “Cuando éramos jóvenes, la plaza parecía gigante, así que construimos una plaza para adultos”. Otro de los escenarios de escala exagerada es el hangar en donde se lleva a cabo un juego de la soga. Se utilizaron pantallas azules para generar un fondo más oscuro y gigante en postproducción, profundizando así el vértigo y la sensación de pequeñez de los humanos frente a la inmensidad del juego.
La arquitectura y el diseño son parte de estos universos de ficción: a través de sentimientos encontrados entre la nostalgia, la alegría, el terror y la incomodidad, “El juego del calamar” puede considerarse un comentario poético y estético contra la pérdida de la inocencia y la influencia corrupta del dinero y el capitalismo.








